一束白色的燈光，單獨打在辛莞身上。這里的高潮，即是尾奏。當辛莞拉動琴弓的那一刻。音樂廳內竟吹起一陣大風，吹動了她黑色的長發。真的起風了！飛散的長發，窈窕的身姿。這一場景，唯美到令人窒息舉琴的優雅，琴聲里的感情。視覺與聽覺，同時達到巔峰！觀眾們壓抑著內心的激動，沒有叫出聲。只為了給最后這段絕美的旋律，提供最佳的演奏空間。當尾音漸漸消失。辛莞執著琴弓的手也漸漸放下。臺下立刻響起尖銳的爆鳴，以及如狂風般的掌聲！過了幾分鐘。喝彩似乎都不打算停止。這讓芬奇不得不轉身面對觀眾，使用指揮棒，示意大家安靜下來。因為即將要開始演奏第二首曲子。要不怎么說。跟緊潮流，才更容易火呢。最后的這一場巡演，曲目是辛莞同樂團指導兼監督的康特妮，申請負責的。十六首曲子，全是流行樂。畢竟這類型的音樂，若是被交響樂團用作演奏，還是需要人為編曲。比如，選擇什么樂器開啟前奏，更合適，而高潮部分又該怎么疊，都極其依賴音樂家的樂感與審美。因為選的是耳熟能詳的歌曲。如果沒有足夠的品味和實力，編出來的曲子，可能會變得四不像。若是讓人聽感不好。認為你破壞了原曲，不僅會導致口碑受影響。嚴重點，還會影響樂團的后續發展。這個做法十分冒險。縱使柏林樂團現在的成員，已經更新換代，都是年輕人。但對一件事物固有的主觀，不容易改變。大家的主觀意識里，還是保留對傳統古典交響樂的印象。不少人對辛莞的突破，忍不住反對。他們都說，還是選傳統古典樂吧，反正柏林口碑在這里，沒必要突破，保持就好了。所以當初，辛莞確定好最后一場的曲目和編曲時。大家議論的聲音不小，都害怕因此砸了招牌，這里面，尤其是莎莉的聲音最大。相反，康特妮卻覺得辛莞的想法很有趣，很創新。畢竟作為前樂團一直沒被更換過的首席，康特妮老師縱使退休了，在柏林樂團也很有話語權。有康特妮老師的大力支持與鼓勵，這才讓大家稍微安下心，配合排練。所以，這全球巡演的最后一場，也是辛莞頂著萬眾壓力的一次dubo。她想突破自己。在演出之前，她很緊張。萬一搬起石頭砸自己的腳怎么辦。失敗了，她的音樂生涯就此隕落。所以，說不害怕是假的。上臺后。她索性什么也不想，盡管把靈魂與雙手全都交給本能。其實，在演奏過程中。辛莞并不知道到底是好還是不好。因為很沉浸，很專注。當她收起琴弓的時候，甚至忘了自己在賭。當一曲完畢。臺下的觀眾，用激動地反應與連連不斷的掌聲，告訴辛莞。她成功了！觀眾的喝彩，就是最好的證明！終于來到最后一首。最后一首曲子在官網沒有公布，想知道，只有來現場聽。神秘的最終樂章以及神秘的嘉賓。是大家最期待的壓軸環節。在芬奇的邀請手勢一出。舞臺一側的遮擋簾拉開。一位身材高挑，身著高定黑色燕尾服的人，緩緩從角落走出來，登上舞臺。與此同時。臺下響起倒吸一口涼氣的聲音！