第八章
臨行前，我再次踏入那家承載著最初悸動的老琴行，精心挑選了一把音色堅韌，充滿生命力的小提琴。
付錢時，年輕的店員看著我布滿厚繭的手，由衷贊嘆：您這雙手，就是為琴而生。
我微微頷首。
這雙手，曾經放棄了太多舞臺。
如今，只為我自己的靈魂奏響樂章。
本哈根的生活純粹而充滿挑戰。
凜冽的空氣，頂尖的樂團，對音樂近乎苛刻的追求，像一場淬煉。
我的琴聲褪去了曾經的依附與彷徨，注入了獨立與堅韌的靈魂，在恢弘的交響中脫穎而出，贏得了挑剔的北歐同行們的尊重。
演出邀約如雪片般飛來。
偶爾，來自國內的消息，拼湊出陳嶼世界的崩塌軌跡。
我離開后不久的工作室周年慶音樂會，被業內朋友用慘不忍睹形容。
頂替我位置的蘇婉，在演奏《新版紅豆》時，技巧的短板和對音樂理解的淺薄暴露無遺。
她那些新潮的炫技處理，在行家耳中成了畫蛇添足的噪音。
最后她甚至因緊張連續錯音，刺耳的聲響讓全場陷入尷尬的沉默。
樂評毫不留情：拙劣的模仿、空洞的炫技、徹底玷污了原作的深情內核。
陳嶼作為藝術總監和修改的決策者，成為眾矢之的。
緊接著，是黎巴音樂節火出圈的視頻。
舞臺上，蘇婉穿著暴露夸張的演出服，試圖用性感彌補琴藝的不足，卻在演奏一首高難度協奏曲時徹底崩盤，節奏混亂，音準全無。
臺下評委搖頭，觀眾席噓聲四起。
諷刺的是，那屆金獎得主演奏的，正是我當年被陳嶼以不夠商業為由，壓下的原創作品《溯光》。
視頻里，陳嶼坐在臺下，臉色鐵青地盯著臺上狼狽的蘇婉，那里面沒有愛意，只有被當眾羞辱的暴怒。
慢慢，業內開始流傳蘇婉與某位贊助商關系曖昧的消息，甚至有狗仔拍到她深夜從贊助商豪宅離開的照片。
陳嶼傾盡資源力捧的新星，轉眼間成了圈內最大的笑柄和背叛者。
可這一切與我又有什么關系呢
我繼續沉浸在音樂的世界里，全身心投入到每一場演出中。
北歐的音樂氛圍讓我不斷突破自我，技藝愈發精湛。
在這個過程中，我結識了許多志同道合的朋友，他們對音樂的熱愛和執著感染著我。
一年后，我受邀回國，在京北最頂級的音樂廳舉辦個人獨奏音樂會。
壓軸曲目，是我在哥本哈根創作的《涅槃》。
演出前夜，我在后臺休息室閉目養神，門被粗暴地撞開。
陳嶼闖了進來。
他像變了一個人。
曾經合體的西裝如今松垮地掛在嶙峋的身架上，頭發凌亂，眼窩深陷，胡子拉碴，渾身散發著濃重的煙酒氣和落魄的酸腐氣。
他懷里緊緊抱著一個破舊不堪、布滿灰塵的琴盒——正是那個裝著舊琴的盒子。
清清！
他看到我，渾濁的眼睛里爆發出一種近乎癲狂的光，踉蹌著撲過來。
我找到你了！琴！你看！我把琴修好了！
他手忙腳亂地打開琴盒。
里面的舊琴靜靜躺著，琴身上嶼&清的刻痕經過之前的損傷，已經模糊黯淡，琴頸處那一道裂痕依然存在。